天籟之聲  濃郁純真

                             跨界弦樂四重奏 One Box Music Group   

           曲風特質令人怦然心動      音樂接地氣盡顯自然質感   融入通俗元素創作快暢流轉

    文/魯稼軒 
​
一個來自年輕學子所組成的跨界弦樂四重奏【One Box Music Group】樂團，最近在市場轟然崛起；其音樂世界性的設計與呈現，音樂介於主流與非主流路徑與型態，幾支MV音樂片內容更呈現迷惘與恐懼元素，喜悅及憂愁，建構音樂多變性的想像空間，相當受到重視。
 
這四個來自學院派的學子，每個人都累積了十年以上的音樂學習與養成，搭配默契演出的整體音樂性，玄幻而具豐富性，採取音樂創作朝向全球性曲風的特性，將古典流行樂帶入到一個全新時空的轉換環境中，從演出者到接收大眾之間，也都藉著音樂曲風的傳頌及飄送，展露出溫馨且親密的互動，足見其音樂的穿透性與融合性的魅力。
 
擔任樂團團長的蔡蕓翼，本身也是作曲者及小提琴手，可說是樂團的靈魂，他設計樂團理念並擔任編導的工作，承襲了父視知名長笛大師蔡介誠的音樂特質與卓越學習能力，從小耳濡目染下，練就了作曲與拉琴的技巧，並多次與父親在公開場合同台演出，備受好評，也是樂團難得一見父子皆在音樂領域占有一席之地的獲正面評價業者，更何況蔡蕓翼還是個未滿二十歲的大學生呢，從創作、演奏，到行銷、編導，其音樂磁場的運轉力超乎常人，未來的音樂成就不可限量。
 
　成立於今年4月的【One Box Music Group】樂團，屬於創作式古典流行樂、跨界演出團體，團長蔡蕓翼表示：在現今電子音樂流行的時代，人們習慣聆聽的音樂一再的改變，樂器的真偽也漸漸地不再被重視。我們期望能夠用各式各樣的樂器演奏改編與創作，讓聽眾用不同的角度去體驗樂曲，用絕不馬虎的心帶給大家最真實的感動。他認為，生命的旅途時常會遇到瓶頸，而往往這些經歷都是一體兩面的，倘若音樂能夠潛移默化地影響人的思維，進而撫慰人心，那麼便是值得。
 
　該團期待他們的音樂能夠「接地氣」，正所謂人們時常會將「古典樂器」作為一種曲高和寡的想像，然而【One Box Music Group】最致力於保留本身地質感，並且加入些許通俗元素來達成全新演出方式與曲風，望能夠突破一層束縛的框架。
 
　除了團長蔡蕓翼之外，其他演出者包括：小提琴手李孟姍、大提琴手趙長宏、低音提琴手張景淳等，其他幕後人員包括：舞蹈總監江祉嫺、多媒體動畫設計李綾娟、Logo設計張格銨、影像總監&導演游景翔。據了解，【One Box Music Group】樂團已經陸續完成2支MV影片，並在Youtube順利播出，看到的人都為之驚歎不已！
 
  團長蔡蕓翼表示：一部MV的完成，需要經歷許多考驗，從最開始的改編作曲、進錄音室與後製、處理版權相關事宜、影像拍攝人員與場地租借，到最後影片的剪接後製完成，作為他們開頭非常重要的里程碑，學習到了許多經驗！這是一個珍貴的足跡，在過程中無論是音樂演奏者、舞者、動畫師、影像師都在事後表示得到了很特別的養分，大家同做一件事，也在不同領域有相當地成長，這樣珍貴的回憶與值得永存的紀錄，是無價的。
 
  作為台灣最耳熟能詳的當紅流行歌曲「小幸運」，許多民眾期望能夠聽到不一樣的版本，流行曲的手法總是讓人能夠輕易地跟著哼唱與記憶，相較之下也較容易讓人有「膩」的感覺出現，因此【One Box Music Group】樂團特別設計「小幸運」作為樂團的第一部曲，大改前奏與尾奏，賦予它不一樣的曲風與生命，令聽眾感到耳目一新。

本文受著作權及智財法保護，不得任意轉載與刊用，如需使用則需取得本社同意並註明出處。
 
 

---

 
                          「不朽」的傳承    林宗賢   個展

名聞兩岸，創意豐沛的藝術家-林宗賢即日起至10月16日在中正紀念堂三樓采玉藝廊舉辦個展「不朽」。林宗賢希望藉由「不朽」個展，傳達其對自身文化傳統的崇敬，更是對自己作品能永垂不朽的期許。 

本次展出內容從傳統到當代，作品從平面到立體，透露出林宗賢對創作的熱誠。近年來，林宗賢將創作的重心投注於傳統題材的再創新，以新的藝術形式和語言，創作出更貼近當代人思想的作品。象徵富貴的牡丹花、有著金玉滿堂寓意的金魚和代表福氣的蝴蝶，都是這次創作個展「不朽」的主要創作元素。他將這些傳統繪畫題材，創作出感覺既熟悉又視覺新穎的作品。其中將象徵富貴的牡丹花置入鑽石的珍貴系列，用炫麗的視覺效果訴說一個古老的心願，而金玉滿堂系列，則巧妙地結合了金魚，鈔票和九如圖等多重寓意，以民俗題材出發，創造出華美而不俗的畫面，也展現了藝術家的幽默感。

蓮想系列，扭曲城市水泥叢林成柔軟線條，而將輕盈花瓣化做閃閃寶石，將兩者本質互換，映照出一種看山不是山，看水不是水的東方哲思。

除了平面繪畫作品之外，這次展覽也同時展出多件彩瓷作品，這些作品雖是以傳統的高温釉下彩技法表現，卻能在傳統框架中綻放新的創意，造型優雅的青花瓷也是這次展覧中另一個引人注目的焦點，利用傳統的青花釉料在胚土上做出潑墨山水的背景，再依藝術家的想像添加主題，在自然,奔放中蕴含著細腻的巧思，完全擺脫青花瓷是有著繁複紋飾的工藝品形象，令人驚艷。這些瓷器作品不僅是藝術品也同時有實用價值,不僅可以當花器,甚至可以當烤麵包的烤盤,一推出就獲得對岸的廠商青睞,邀約到對岸設點展售。

林宗賢是一位創意豐沛的藝術家，在台灣藝術大學求學時，其作品即入選全國美展，畢業後贏得知名的信誼幼兒文學獎而在圖畫書界嶄露頭角,為了獲得更大的藝術成就,憑著一己之力赴美深造,在美國舊金山藝術大學得到藝術碩士的學位,回國後投入於油畫創作。近年來更是大力發展傳統題材的再創新。林宗賢相信藝術是生活的一部分,為了讓藝術走入日常出活.他將作品授權給網路平台, 用其創作的圖像，使用在各種日常生活用品上，例如：抱枕、背包、T恤、馬克杯等，讓一般大眾更能親近藝術創作，在網路上獲得熱烈迴響。

創意豐沛的藝術家-林宗賢，多彩多姿的作品，令人目不暇給，歡迎大家到中正紀念堂三樓采玉藝廊欣賞林宗賢「不朽」的個展。

本文受著作權及智財法保護，不得任意轉載與刊用，如需使用則需取得本社同意並註明出處。